Иногда я думаю, а стоит ли много ждать от жизни, людей и самой себя? Не проще ли жить, не предъявляя претензий на постоянное удивление, восхищение и признание? Ведь в этом случае меня не будет подстерегать разочарование.
читать дальшеВсе это в очередной раз всплыло в моем мозгу, когда я выходила из Ленкома в один из ноябрьских вечеров. Так много я ждала от этого вечера! Так хотелось увидеть это свими глазами, не что-нибудь, а легенду, визитную карточку театра - "Юнону и Авось". И что? Механицизм как главное выразительное средство, бьющая музыка и туман в зале... История великой любви предстала в виде мелкой интрижки, главного героя чуть ли не силком заставляют вступить в брак (да, именно так, хотя по сюжету они не поженились, потому что графу Рязанову нужно было испросить разрешения на вступление в брак с католичкой у царя), и совершенно непонятно, почему заканчивается спектакль "Аллилуйей любви" (к чему?). Я знала, что иду на классический спекталь. Но не ожидала, что эта "классика" окажется устаревшей по содержанию, по форме и выразительности. Что же было сделано такого, что символизм на сцене казался таким же бездуховно-атавистическим, как и советский соцреализм на излете 70-х? Обидно. Общее впечатление - пустота. В душе, в мозгу... никаких мыслей, никаких чувств. Я не собираюсь становится театральным критиком, но мне, как зрителю, хочется, чтобы этот спекталь сняли с репертуара, пусть лучше он останется в памяти как великий спектакль, знамя театрального советского и русского искусства, символ эпохи, чем выродится в памятник самому себе. Да, я много ждала, мечтала попасть в Ленком на все-все спектакли. Я не уверена, что еще раз пойду туда. Не хочется...
И все же есть в жизни место чуду. Когда неожиданное становится откровением, удивительным и приятным. И опять-таки о театре, теперь о театре Ермоловой. Спектакль "Фотофиниш" по пьесе Питера Устинова. Добрый и не очень, иногда откровенно жалящий, смешной и трагический, мучительный и освобождающий, сюр и реальный, как Тверская за дверями театра... Спекталь о жизни и судьбе, о попытках изменить, заново прожить свою же жизнь, не совершая ошибок и глупостей, о которых так жалеешь в старости. Можем ли мы? Устинов считает, что нет. Нам не дано заново прожить свою судьбу. Мы не можем избежать ошибок, мы не можем стать совсем другими людьми, ни капли не похожими на своих родителей, которых так жестоко не понимали, отвергали их опыт в бескомпромиссной юности. Так ли мы живем, если в конце понимаем, как предали себя и свои идеи, как презирали и унижали своих близких, как замыкались на своем эго, как неспособны донести соль своего жизненного опыта до своих детей. И повторяя, повторяя все те же ошибки... Но это жизнь, какая она есть. И станем ли мы лучше (вопрос - что значит лучше? По сравнению с кем?), если исправим все то, что кажется нам сейчас глупым, ненужным, ошибочным? Каждый делает выводы для себя сам, спектакль не дает ответа. Но мне подумалось, что мой ответ-вывод на все эти сложные, мучительные вопросы был таким: надо учиться воспринимать свою жизнь такой, какая она есть. Прощать себя, прощать других, учиться и идти дальше. В каждом шаге стремится к саморазвитию. Нельзя убежать от себя, от воспоминаний, но научиться жить с ними, прощая и отпуская от себя прошлое. Судьба не может быть плохой или хорошей, она может быть разной, диалектически разной.
Я шла из ермоловского театра, едва замечая реальность вокруг себя. Я шла и думала, думала, заново проживая все то, что увидела на сцене: качественный, хороший спекталь, великолепную актерскую игру. И самое главное - толчок мысли, полет чувств. Оглянуться и принять себя. Отдать прошлое прошлому. Я этого не умела. Но теперь я знаю, как этому научиться.
Редко когда книга, спектакль, фильм, разговор приходит так вовремя, как этот. Мое маленькое чудо...
И вывод - в этот театр я ходить буду.